Pasztety, do boju! – problematyka

Autorka problematyki: Marta Grandke.
Autor Inny

„Pasztety, do boju!” to powieść Clémentine Beauvais, która przedstawia historię Mireille Laplanche, Astrid Blomvall i Hakimy Idriss. Dziewczęta, po tym, jak znalazły się w szkolnym konkursie na najbrzydsze dziewczyny, wyruszają rowerami do Paryża. W czasie podróży mierzą się z kompleksami, hejtem, trudnymi relacjami rodzinnymi i własnymi lękami.

Spis treści

Ocenianie człowieka na podstawie wyglądu i przemocy rówieśniczej

Jednym z najważniejszych zagadnień utworu jest problematyka oceniania człowieka na podstawie wyglądu. Mireille, Astrid i Hakima zostają publicznie uznane za najbrzydsze dziewczyny w szkole. Konkurs na Paszteta prowadzi do upokorzenia, wyśmiewania oraz publikowania obraźliwych komentarzy. Astrid początkowo bardzo cierpi z powodu wyniku, a Mireille, choć udaje, że jest odporna, także przeżywa własny wygląd i porównuje się z innymi dziewczynami. Bohaterki z czasem przejmują określenie „pasztety” i używają go wobec siebie, odbierając mu część obraźliwej siły. Wyprawa sprawia, że media i internauci zaczynają dyskutować o wyglądzie nastolatek, a dziewczyny doświadczają zarówno wsparcia, jak i kolejnych ataków. Utwór pokazuje, jak mocno cudze oceny mogą wpływać na samoocenę młodego człowieka.

Przyjaźń, wsparcie i relacje międzyludzkie

W powieści ważna jest problematyka budowania bliskich relacji. Mireille, Astrid i Hakima poznają się przez konkurs, lecz szybko zaczynają się wspierać i wspólnie organizują wyprawę. W czasie podróży pomagają sobie podczas zmęczenia, choroby i kryzysów. Astrid wspiera Hakimę podczas pierwszej miesiączki, Mireille pomaga Kaderowi w czasie bólu kikutów, a cała grupa chroni najmłodszą dziewczynę przed najgorszymi komentarzami w internecie. Mireille stopniowo otwiera się na innych i zaczyna okazywać troskę, której wcześniej nie okazywała. Ważne są także jej relacje rodzinne. Dziewczyna skupiona na biologicznym ojcu z czasem dostrzega, że prawdziwe wsparcie przez lata otrzymywała od Philippe’a. Utwór pokazuje, że bliskość powstaje dzięki obecności, lojalności i codziennym gestom, a nie wyłącznie więzom krwi.

Dojrzewanie i kształtowania własnej tożsamości

W dziele pojawia się problematyka dojrzewania, która dotyczy wszystkich trzech bohaterek. Mireille uczy się rozpoznawać własne uczucia, przyznawać się do słabości i inaczej patrzeć na rodzinę. Hakima zmaga się z nieśmiałością, pierwszą miesiączką oraz lękiem przed tłumem, ale w Pałacu Elizejskim samodzielnie podchodzi do generała Ilera. Astrid stopniowo odzyskuje pewność siebie, śpiewa publicznie podczas balu w Cluny i później swobodnie rozmawia z członkami Indochine. Podróż wymaga od dziewczyn samodzielności, wytrzymałości i podejmowania decyzji. Bohaterki nie przestają mieć kompleksów i problemów, lecz stają się odważniejsze oraz bardziej świadome siebie. Ich przemiana pokazuje, że dojrzewanie polega nie na całkowitym pozbyciu się lęków, ale na nauczeniu się działania mimo nich.

Cierpienie, trauma i poczucie winy

Istotną częścią utworu jest problematyka radzenia sobie z cierpieniem i traumą. Najwyraźniej dotyczy ona Kadera, który stracił nogi podczas zasadzki w Galerystanie i obwinia się za śmierć kolegów. Mimo bólu, ran i trudności związanych z niepełnosprawnością bierze udział w wyprawie. Dopiero rozmowa z generałem Ilerem pozwala mu usłyszeć, że jego działania uratowały innych żołnierzy, a odpowiedzialność za tragedię nie spoczywa wyłącznie na nim.


Przeczytaj także: Czerwone chustki – plan wydarzeń

Aktualizacja: 2026-10-02 17:09:46.

Staramy się by nasze opracowania były wolne od błędów, te jednak się zdarzają. Jeśli widzisz błąd w tekście, zgłoś go nam wraz z linkiem lub wyślij maila: [email protected]. Bardzo dziękujemy.